Городецкая роспись.
Какими же талантливыми были мастера городецкой росписи, что сумели передать радостными яркими красками и кистью красоту и богатство русской души!
Появилась эта чудесная роспись в деревнях, расположенных на берегах чистой и светлой речки с поэтическим названием Узоры. Крестьяне из поволжских деревень Курцево, Репино, Боярское свои изделия отвозили продавать на ярмарку в село Городец, отсюда и название росписи.

Хохломская роспись. Этот старинный народный промысел родился в 17 веке в округе Нижнего Новгорода. Росписью украшали деревянную посуду, мебель. Выполняется хохломская роспись чёрным и красным цветом по золотому фону. Благодаря применению при отделке деревянных изделий техники получения золотого цвета без использования драгоценного металла, искусство хохломской росписи стало уникальным. Традиционные элементы Хохломы – травяные узоры, красные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки. Село Хохлома Нижегородской области стало центром по продаже и скупке «золотой» расписной посуды, по имени села изготавливающиеся изделия получили название хохломских.

Гжель. Обожаю народное искусство, не могу им налюбоваться. Чем оно так завораживает? Как-то мне пришлось искать по магазинам подарок ко дню рождения. Долго ничего не могла найти подходящего, пока мой взгляд не зацепился за посуду с синей росписью – гжель. Изделия из гжели так красивы, что просто завораживают взгляд. На белом фоне синие цветочки, декоративные, но как живые, непохожие друг на друга, все совершенно разные. Солонка выполнена в виде грибочка, а подставкой к ней служит кленовый листик, как будто только из лесу принесли эту чудесную находку. Где же создают это сине-белое чудо?

Тульский оружейный завод.
Предприятие оборонной промышленности в Туле имеет давнюю историю. В 1599 году в городе были поселены правительством 30 русских профессиональных оружейников. Им вменялось в обязанности поставлять в казну пищали. С тех пор всё и началось, число оружейников постепенно росло, укрупнялись и росли оружейные предприятия. В 1700 году сословие оружейников насчитывало уже более 1000 человек. Помимо оружейного дела они занимались и другими ремёслами, так и возникли в Туле знаменитые тульские самовары.

Расписные платки
Платки с давних времён на Руси считались частью женского национального костюма. Когда наступал праздник, женщины доставали из сундуков свои платки и перебирали их: какой наряднее? С каждым платком связаны заветные воспоминания: этот мне подарил милый дружок, это из маминого приданого, а вот этот подарил муж после рождения первого ребёнка. Были платки для работы и для праздника. У праздничных платков обычно красиво украшался угол, ниспадающий на спину, ведь он особенно хорошо виден, когда женщина стоит в церкви или просто идёт по улице.

Вологодское кружево.
Волшебница-зима плетёт удивительной красоты узоры на стёклах окон, создаёт небывалой формы снежинки. Разве может с ней кто-нибудь соперничать в мастерстве? А вот вологодские кружевницы могут! Они своими руками плетут такие узоры, что даже дух захватывает при виде величественного совершенства. Не верится, что человеку под силу сотворить такое.
Плетутся вологодские кружева на коклюшках. Мы, нынешние, даже понятия не имеем, что такое коклюшки. Не случайно, когда одна пожилая кружевница разместила в интернете сайт о плетении на коклюшках, он стал популярен во всём мире. Андрей Малахов даже пригласил бабушку на свою передачу «Пусть говорят», где она рассказала о том, как обучает иностранцев со всего мира плетению на коклюшках (деревянных палочках).
Вологодское кружевоплетение - давнее искусство, оно восходит к 16-17 вв., а как промысел начало своё существование с первой четверти 19 века. Тогда близ Вологды в имениях помещиков крепостные стали выплетать отделки к платьям и белью.
Теперь ассортимент значительно расширился: изготовляются мерные кружева, покрывала, салфетки, воротнички, шарфы, галстуки, перчатки, пелерины, занавески, выставочные образцы, созданные по эскизам художников.
Своеобразие вологодского кружева – богатство и разнообразие узоров, чистота и совершенство линий, чёткие ритмы орнаментов, уникальное мастерство. Вологодское кружево известно по всему миру.

Палехская миниатюра.

Палехская миниатюра – народный промысел, развившийся в посёлке Палех Ивановской области. Лаковой миниатюрой расписываются шкатулки, пудреницы, кубышки, брошки, панно, заколки для галстука, игольницы и другие предметы обихода. По всему свету разошлись эти изысканные вещицы, которые знают и ценят во всём мире. Их демонстрируют в выставочных залах музеев, приобретают для частных коллекций, ими украшают свой быт.
Сюжеты палехской живописи позаимствованы из повседневной жизни, литературных произведений классиков, сказок, былин и песен. Работы обычно выполняются на чёрном фоне и расписываются золотом. Мастера вкладывают в свои творения вдохновенный труд, исключительные умения, зачастую используют мощное увеличительное стекло для миниатюрных работ. Технология производства лаковой миниатюры чрезвычайно сложна, палехские художники используют старинные рецепты приготовления красок, которые делаются вручную. Вручную также делаются тончайшие беличьи кисти. Весь процесс создания палехской миниатюры – кропотливый труд на каждом этапе рождения произведения искусства. В самом конце работы нанесённое на изделие золото полируют, как в старину, волчьим зубом! Затем вновь покрывают семью-восемью слоями лака, который опять же полируется до зеркального блеска. В зависимости от сложности, на одно изделие затрачивается иногда несколько месяцев. Сколько же стоит такое изделие? Отвечу так: оно бесценно!

Семёновские матрёшки.
Сейчас принято, отправляясь в поездку за границу, брать с собой в качестве сувенира русскую матрёшку. Хотя говорят, что матрёшек у них там уже предостаточно во всех подарочных магазинах. Даже если это и так, то всё равно сам факт свидетельствует о международной популярности русского сувенира.
Что же это за чудо такое, пленившее весь мир? Матрёшка – русская деревянная игрушка в виде расписной куклы, внутри которой находятся подобные ей куклы меньшего размера, обычно в количестве до 6 штук.
Но семёновские мастера сотворили рукотворное чудо – 72-местную матрёшку! Высота этой «куколки» один метр, а диаметр – полметра! Экспонат был показан на Всесоюзной выставке декоративно-прикладного искусства самодеятельных художников и мастеров, позже – на выставке «Экспо-70» в Токио. Миру было предъявлено запредельное реальным возможностям творение человеческих рук. По тонкости мастерства исполнения его можно сравнить разве что с той самой знаменитой блохой, которую подковал Левша в одноимённом произведении Лескова. Стенки каждой куколки настолько тонки, что в разобранном состоянии просвечивают, поскольку толщина их не превышает полмиллиметра! Кроме того, каждая матрёшка расписана по-разному: у каждой куколки свой наряд, своя неповторимая внешность, подчёркивающая индивидуальный характер!

А.С.Грибоедов. «Горе от ума»
(Молчалин в дверях сталкивается с Фамусовым.)

Явление 4

София, Лиза , Молчалин , Фамусов .

Фамусов:

Что за оказия! Молчалин, ты брат?

Молчалин:

Я-с.

Фамусов:
Зачем же здесь? и в этот час?

И Софья!.. Здравствуй, Софья, что ты

Так рано поднялась! а? для какой заботы?

И как вас Бог не в пору вместе свел?

София:
Он только что теперь вошел.

Молчалин:

Сейчас с прогулки.

Фамусов:

Друг. Нельзя ли для прогулок

Подальше выбрать закоулок?

Отцы и дети – вечная тема, знакомая нам еще со школьных лет, когда проходили в 10 классе одноименный роман Тургенева. «Проходили» - это точно подобранное слово, потому что далее подразумевается слово «мимо». А жаль, что мимо! Давайте всмотримся только в одну маленькую «детальку» проблемы отношений «отцов» и «детей» в романе Тургенева, чтобы осознать ее огромные масштабы.

«Барин лет сорока с небольшим» - это отец, Николай Петрович Кирсанов, в течение пяти часов (!) ждет на *** шоссе сына, получившего звание кандидата и возвращающегося домой. Дальше цитирую: «Николай Петрович казался гораздо встревоженнее своего сына; он словно потерялся немного, словно робел». Аркадий, сын, несмотря на искреннюю, почти детскую радость, хотел поскорее перевести разговор с взволнованного настроения на обыденное. По дороге отец пытается поговорить с сыном на важную для него тему: о своей личной жизни. Аркадий остановил отца, «наслаждаясь сознанием собственной развитости и свободы». И что-то кольнуло Николая Петровича в сердце…